絕不是一無是處，但看完頭好痛。不同角色和不同場景之間的割裂感讓整個設定都變得更加生澀，沒看懂且就打算這么算了。

楊曉蕓她媽演劉奕君她媽，隔壁劉敏濤管一個像她老公的叫爸。 影視行業對不紅的中年女演員真殘忍

屬于全人類的藝術會被個人以不可告人的目的作為交易的籌碼，真是諷刺。

4.5，低分辨率，掉幀的網絡直播卻是唾手可得的超現實擬象幻境，竭力地將密閉空間脫離現實，網絡是他的賽博格，滿足著直接侵入意識的觀看—受虐妄想。在《{#標題55}》空蕩的城市空間里，卻是作為以無目的倒數計時的存在主義者唯一的逃逸，對象可以是線性的時間之流動，復雜的家族關系網，或是“過去”之幽靈，不僅如此，影片本身對于賽博空間的展現，同樣也是一種劃線的生成行為。 《{#標題56}》并沒有像某些“網頁新現實主義”影片，宣布屏幕的轄域即媒介本身，而是生成—少數媒介。這樣看來，它更像是第三國家的小成本寫實版《{#標題57}》，我們可以在很多內容上發現二者的相似之處。但是相比之下，作為消費產品的斯皮爾伯格則溫和的多，至少綠洲沒有如同無盡深淵般生出的實在界陰暗，帕西法爾也沒有必要對哈利迪的幻象給予野蠻的背后一擊以宣告自己的勝利。

“導演”和短片的平均水平可能在3-4分（在被壓根不是選手的關錦鵬和曾贈德格娜王一淳幾個稍微像樣點的人拉高了點以后），制片人和影評人的生拉硬拽言之無物的吵架或攻擊或捧臭腳的水平只在1-2分。這節目的價值大概就是告訴你所謂業內人士都在把電影當什么，以及中國電影為什么好不了而且越來越好不了